Põhiline interjööridFookuses: Picasso portree, mis paljastas maailmale tema 22-aastase muusa

Fookuses: Picasso portree, mis paljastas maailmale tema 22-aastase muusa

Autor: Picasso, Pablo (1881-1973): Tüdruk enne peeglit (Boisgeloup, märts 1932). New York, moodsa kunsti muuseum (MoMA)

Tate Moderni esimene näitus, mis keskendub ainult Picassole, keskendub selle erakorralise, viljaka kunstniku elus ühele aastale. Lilias Wigan valib välja ühe tipphetke.

Picasso, Pablo (1881-1973): Tüdruk enne peeglit (Boisgeloup, märts 1932). © New Yorgi moodsa kunsti muuseum (MoMA) /www.scalarchives.com

1932 oli Pablo Picasso jaoks pöördeline aeg. See oli aasta, mil Galerie Georges Petit esitas Pariisis oma töö tagasivaate. Ehkki Henri Matisse - Picasso rivaal - oli eelmisel aastal sama ekspositsiooni nautinud, oli ühe kunstniku teose ulatuslik näitamine haruldane.

Ebatavalisemalt võttes võttis Picasso ohjad oma edasimüüjate käest, võttis üle kuratsiooni üle kontrolli ja boikoteeris seejärel avamist, eelistades pigem kinno minna.

Ainult sellele kaheteistkümnele kuule keskendunud EY-näitus: Picasso 1932 - armastus, kuulsus, tragöödia esitleb esimest Picasso loomingu isikunäitust, mis toimub Tate Modernis. Peaaegu kõik teosed on loodud 1932. aastal, välja arvatud üks tuba, osaliselt Pariisi retrospektiivi puhkepaus. Maalid, skulptuur ja paberkandjal tehtavad tööd on korraldatud kronoloogiliselt, iga osa keskendub konkreetsele kuule.

Kõige silmatorkavam on Picasso väljundi ja katsetamise ulatus nii lühikese aja jooksul. Ta oli just saanud viiekümneks ja teda peeti juba laialt üheks XX sajandi tähtsaimaks kunstnikuks.

Näituse peateema on tema muusa ja armuke, 22-aastane Marie-Thérèse Walter, keda eristab silmapaistev eripära Picasso loomingus. Need portreed andsid esimese avaliku teatise, et kunstniku ellu oli saabunud mõni muu naine kui tema naine Olga. Ja see on üks neist, Tüdruk enne peeglit, millele me siin keskendume.

1932. aasta märtsis maalitud pilt tuletab meelde Edouard Manet '1877 samateemalist maali. Picasso keerulises kompositsioonis ulatub naine oma peegelduse poole ja seisab silmitsi enda pimendatud, häiriva versiooniga.

Vasakul on tema nägu jagatud kaheks. Tema lillav profiil on ühel küljel halogeenitud, ta nägu on rahulik ja meenutab kuut, teisel pool aga on ta nägu kollane ja tekstuurilt jäme, nagu kumava päikese käes. Raske koormaga jumestus näitab kasvavat teadlikkust tema seksuaalsusest.

Peeglis muutub figuuri nägu uuesti. Ta näib olevat vananenud; ta silmad on uppunud, nende pistikupesad silmatorkavad ja ta vaht on intensiivne. Tema edevust võib vaadelda kui vastasseisu omaenda surelikkusega, millele viitab veel tema keha väändumine.

Harlekiini kostüüm - koomiksitegelane, kellega Picasso sageli samastas - tuletatakse meelde tausta värvilises rombikujunduses, mis võib viidata Picasso vaiksele kohalolekule, jälgides tema väljavalitu füüsilist muundamist.

Picasso kirjeldas maalimist kui "lihtsalt veel ühte päeviku pidamise vormi". Keskendudes sellisele ebatavaliselt lühikesele produktiivsuse perioodile, saame visuaalse ajakirja vormis aru tema kiiresti muutuvast stiilist.

EY näitus: Picasso 1932 - armastus, kuulsus, tragöödia on Londoni Tate Modernis eksponeeritud 9. septembrini 2018


Kategooria:
Kuidas valge sulelised ait-öökullid hirmutavad oma saagiks saamist: "See on justkui kummitus, mis selle peale tuleb"
Karusmarja loll päkapiku retseptiga