Põhiline interjööridFookuses: ikoonilise soome kunstniku Cornwallis maalitud meistriteos

Fookuses: ikoonilise soome kunstniku Cornwallis maalitud meistriteos

Helene Schjerfbeck, The Convalescent, 1888. Õli lõuendil, 92 x 107 cm. Soome rahvusgalerii / Ateneumi kunstimuuseum; foto: Yehia Eweis. Autor: Soome Rahvusgalerii / Ateneumi kunstimuuseum; foto: Yehia Eweis

Helen Schjerfbeck on Soomes rahvuslik ikoon, kuid Suurbritannias pole tal isikunäitust olnud alates 19. sajandist. Kuninglik akadeemia on selle järelevalve nüüd parandanud; Lilias Wigan läks kaasa.

"Nendel maalidel on lisaks ägedatele asjadele ka toredaid asju, " täheldas Jules Bastien-Lepage, kui ta nägi Helen Schjerfbecki mõnda väikest, varajast lõuendit.

Kaks kunstnikku kohtusid Pont-Avenis 1880ndatel. Bastien-Lepage, kelle naturalistlikku stiili Schjerfbeck jälgis tähelepanelikult oma varasetes maalides, polnud tema ande tunnustamisel ainus. 11-aastaselt oli temast saanud Soome Kunstiühingu kõigi aegade noorim õpilane. Ta astus joonistuskooli neli aastat, enne kui kolis veel kaks eraakadeemiasse, kus seati esikohale Hollandi žanrimaal.

Schjerfbeckist sai Soome rahvuslik ikoon, kuid Suurbritannias teatakse teda vähe. Kuningliku akadeemia praegune retrospektiiv, koostöö Ateneumi kunstimuuseumiga, Soome rahvusgaleriiga, on tema 130-aastase töö esimene näitus Londonis.

Helene Schjerfbeck, Autoportree, 1884–85. Õli lõuendil, 50 x 41 cm. Ateneumi kollektsiooni sõbrad. Soome rahvusgalerii / Ateneumi kunstimuuseum; foto: Hannu Aaltonen

Pliiatsite ja paberist kingitus sai Schjerfbecki jaoks "kogu maailma" kingiks pärast seda, kui ta jäi lapsena püsivalt lahjaks. Kuna ta otsustas, et tema vaev ei hävita tema isu Euroopa reisimise järele, lõi ta suure osa oma kujunemisloost 1880ndatel ja 90ndatel, Põhja-kodumaalt eemal, veetdes suure osa sellest ajast Pariisis, Pont-Avenis, St. Ives'is ja Firenzes. .

Selle lehe ülaosas olev toibumus on maalitud 1888. aastal kahe esimese reisi ajal Stwireni Cornwallis. Schjerfbeck oli siia piirkonda jõudnud pärast seda, kui ta oli tundmatu kunstniku juures, kellega ta oli eelmisel aastal kohtunud, katkenud kihlatu ja leidnud „tuhat asja, mida maalida”, peamiselt kohalikest õppeainetest.

Kooskõlas tema uuritud Hollandi žanrimaaliga, nagu ka Victoria ajastul populaarseks saanud naturalistliku stiiliga, on The Convalescenti maalilised elemendid olulisemad kui selle teema. Näib, et peaaegu vaevata näib kunstnik igapäevaelu olemuse elavate, ekspressiivsete löökidega, mille ta saavutas, hoides pintslit nurga all (säilinud fotod salvestavad tema tavatuid töömeetodeid).

"Tüdruku süütu ja laia pilguga väljendus viitab sellele, et maaelu tööelu karm on teda veel puudutanud."

Lapsed võlusid Schjerfbecki - ja nad olid lapsehoidjatena hõlpsamini kättesaadavad. "Kui nad on saanud seitsmeteistkümne aasta vanuseks, muutuvad nad vanaks ja tavapäraseks, " kirjutas naine ja hindas, et lastel istub tema jaoks veel üks eelis, kuna see tähendas, et vestlust oli vähem vaja, mis talle ei meeldinud.

Emotsionaalselt laetud sentimentaalsusest ja nostalgiast vastasid sellised pildid konservatiivsele avalikule maitsele. Eriti haigete laste teema oli populaarne ajal, mil avalikud teenused olid mõeldud tervise ja lastehoiu parandamiseks.

Taastusravi on täidetud sümboolikaga. Tüdruku süütu ja laia pilguga väljendus viitab sellele, et maapiirkondade tööelu karm on teda veel puudutanud. Tema käes olev lootustandev haru võib viidata tema noorpõlvele või soovitada haigusest taastumise algust.

Maal võib olla psühholoogiline autoportree, mis on tehtud pärast kunstniku hiljutist lahkuminekut. Algselt pealkirjaga Premi ère verdure (esimene rohelus) eksponeeriti seda 1888. aastal mainekas Pariisi salongis ja aasta hiljem Pariisi rahvusvahelisel näitusel, kus see võitis pronksi.

Helene Schjerfbeck on Londoni Kuninglikus Akadeemias 27. oktoobrini. Seejärel kolitakse 22. novembrist kuni 26. jaanuarini 2020 Ateneumi kunstimuuseumi, Soome Rahvusgaleriisse, Helsingisse.


Kategooria:
Uudishimulikud küsimused: räpane sularaha, räpane kirkus ... aga kui mahukas on meie raha?
Uudishimulikud küsimused: miks on veinipudelid peaaegu sama kuju ja värviga?